曼特宁的博客网

版权声明：转载时请以超链接形式标明文章原始出处和作者信息及本声明
http://tina_lee.yourblog.org/logs/596858.html

《夜宴》早在上映不久，就去看过了，当时除了诧异于那般痛苦无力的越人舞和哀怨声声的《越人歌》外，便觉得再无其他可赞赏之处了。所以一直没有提笔写它。 今在去深圳的飞机上，看到了一篇采访冯小刚的文章《我的浪漫情怀在膨胀》。照冯导自己的说法是：“直到今天，我也没有被这个故事打动，就象《天下无贼》，我本身就不相信会发生那种事，……”而之所以拍，是因为“一个电影给这么多钱，问你愿不愿意拍？而我刚好觉得这是一个可以把我的情怀装进去的载体，可以拍一部跟我以前完全不一样的电影。”所以就有了《夜宴》的诞生。 我突然想，导演，尤其是名导演，其实来说，有时该是特自私的角色。当我们花了大把的银子，怀着满心的期待，去看的却只是他孩子气般的乐趣和固执的好奇。所以，也就怨不得观众，如果两者达不成共鸣，便滋生出了铺天盖地的嘲笑、恶搞和谩骂了。 冯导说：“过去看的那些古装片，大部分还是用比较多的颜色来堆砌，《夜宴》没有，它用了一种非常内敛的色调来表现帝王生活，表现人的情感……”，“我觉得盛和煜的台词写的非常漂亮，特别有节奏感。” 这两点都是我在看《夜宴》的时候不曾用心体验的。基本上，对我来说，更多的关注点还是仅仅停留在情节上，似乎也真是如冯导而言“观众们都是在跟我矫情这点故事、情节的事”。以我的赏阅能力衡量电影是否精彩在于电影是否能感动我，而能够感动我的绝大多数还在贯穿始终的故事内容。于是，我便对《夜宴》失望，对《墨攻》失望，对《无极》失望透顶，简直绝望，但对《黄金甲》给予了很大的赞赏。 想来，我真正迷恋上电影是高中时候。那天，一向做乖孩子的我，突然心血来潮，和着好友一起逃课。逃出课堂才发现没地方去，就坐进了电影院。那是姜文第一部执导作品《阳光灿烂的日子》——天！这真是一部绝妙的电影！现在想想该属九十年代中国影界的意外之喜。姜文初次执导那淋漓尽致的闯劲儿，夏雨、刘烨、陶红等演员初出茅庐的稚嫩、纯真和帅气的演绎，讲述的那段新中国初期一群北京孩子的成长历程，看似一种无所事事的闲聊调侃，却透着对特殊年代的追忆与讽讥。——太令人着迷了！从此一发不可收。 有人说，中国的20世纪八十年代中至九十年代，中国第五代导演犹如“晓荷才露尖尖角”，却营造了中国电影史上辉煌的一页。《红高粱（张艺谋-1986）》，《霸王别姬（陈凯歌-1993）》、《红樱桃（叶大鹰-1995）》、《红河谷（冯小宁-1996）》……它们凝聚了、沉淀了中国深沉的文化底蕴，虽不生在影片中的那个时代，却能为它的真实和丰厚而心沉沉、泪盈盈。那种感同身受的感动，似懂非懂的意境，让我瞬间迷恋上了中国电影。一直，我都怀着一种近乎崇拜的心情静候、期待、欣赏着中国导演的每一部影片。在别人激情于外国商业片的大制作、大场面、高特效、巨星演绎时，我依旧有滋有味地咀嚼着这份浓浓的中国情、中国风，不改初衷。仿佛东方奇葩、自带神韵、恬静淡雅。那种朴实和诚挚在如今的商业大片中在也寻不到痕迹了，犹如那原本闭月羞花般的古典美女，带着几分“犹抱琵琶半遮面”的羞涩，到如今却披金戴银、袒胸露背化装成了摩登女郎。在中国的电影随改革开放走向世界，与国际接轨，中国导演开始尝试商业片、投巨资打造特技和场面的时候，我追随的心也渐行渐远了。看还是看的，却带了很多的挑剔、不满和嘲笑。 获得奥斯卡“小金人”的美籍华人李安这样评价中国电影市场，“……以前我们是没有商业片的，现在导演们东拼西凑学习外国商业片的元素，反倒让中国观众不知怎么回事，在研究电影能不能进军好莱坞之前，我们需要做的是培养市场，制造全新的观影大环境，电影要反映社会，不是某个导演在做秀。”虽然我并不赞同他说的“一个导演最不需要的是儒雅”，但感觉他对国内电影市场近年来走向的评价也是非常有道理的。 想我们的导演，第五代、第六代……，也是在拼凑、模仿中摸索着自己的商业片的道路，也正在一步步走向成熟。还是要把我最深的祝福献给我们自己的导演，愿我们的电影越走越好。 06.12.22 去深圳的飞机上